Adán Zárate

Adán Zárate Información de contacto, mapa y direcciones, formulario de contacto, horario de apertura, servicios, puntuaciones, fotos, videos y anuncios de Adán Zárate, Fotógrafo, Palermo.

Sofía | La luz la toca con lentitud, como quien reconoce un secreto.Su cuerpo está quieto, pero su mirada avanza.Hay alg...
20/11/2025

Sofía |

La luz la toca con lentitud, como quien reconoce un secreto.
Su cuerpo está quieto, pero su mirada avanza.
Hay algo en ella que no se apura, que sabe esperar el momento exacto.

Sofía no posa. Habita.
Su gesto tiene medida y su silencio, intención.
Diseñadora y estilista, pero sobre todo una mujer que elige cómo mostrarse,
cómo habitar su forma sin perder la esencia.

La luz no la cubre, la revela.
Cada sombra la acompaña, cada línea la nombra.
Y uno entiende que hay belleza que no grita,
que simplemente existe —firme, serena, inevitable—.

La improvisación. El método.El espectáculo invita a un viaje al tango como arte de la improvisación.Los bailarines, entr...
22/10/2025

La improvisación. El método.

El espectáculo invita a un viaje al tango como arte de la improvisación.

Los bailarines, entrenados en la escucha y el riesgo, transforman el escenario en un laboratorio vivo donde se revelan las fuerzas esenciales del tango: el abrazo como punto de partida, el rol como negociación, el espacio como territorio compartido y la música como horizonte que impulsa la creación.

La obra se despliega en escenas que exploran distintas dimensiones de la improvisación: el encuentro íntimo de la pareja, la tensión entre dirección y respuesta, la irrupción del silencio como forma de música, la rueda táctica como metáfora del orden colectivo.

El tango deja de ser solo danza para convertirse en revelación compartida: la certeza de que la belleza existe en el presente, en lo que nace y muere en un mismo segundo.

Un homenaje a Rodolfo y Gloria o Gloria y Rodolfo, Los Dinzel.

Creación y Dirección:
Eric Dinzel y Flavia Kohut
Intérpretes del ballet Dinzel:
Amanda Pavanetto, Sergio Rivadeneira, Natalia Brest, Gonzalo Robin, Atto Numpaque, Belén Iglesias, Carolina Otharan, Lucas Marqués de Paiva, Paula Crovo, Ariel Giord, Evelyn Chavez, Horacio Lobo, Anabella Biasin.

01/10/2025

El armonicista e investigador Santiago Álvarez .alvarez.armonica nos regaló una clase magistral sobre la armónica en el tango y el folclore.

Y como si fuera poco, su interpretación nos recordó que la música respira historia y futuro en sus manos.

El evento fue organizado, en el CETBA , con dedicación por Marina Canardo y Martín Jurado , profesores de artes tanguísticas, quienes siguen abriendo espacios para el encuentro entre tradición y presente.

Aquí disfrutamos su arreglo del tango "Nostalgia"

En el retrato no hay tensión, pero la tensión es natural.El retrato habita en esa contradicción:en lo que se defiende y,...
01/10/2025

En el retrato no hay tensión, pero la tensión es natural.
El retrato habita en esa contradicción:
en lo que se defiende y, a la vez, se entrega.

Gracias Katherine.

Carolina “La Fiera” Álvarez: la que peleó para existirLa historia no siempre la escriben los que levantan un cinturón, s...
28/07/2025

Carolina “La Fiera” Álvarez: la que peleó para existir

La historia no siempre la escriben los que levantan un cinturón, sino los que abren la puerta para los que vienen detrás.
Carolina Álvarez, la “Fiera”, no necesitó un título mundial para ser leyenda: su coraje la hizo eterna.

Fue la primera boxeadora profesional de Venezuela y la primera en subirse sola, sin padrinos, a un ring en Alemania en 2005, cuando en su país aún no se hablaba del boxeo femenino.
Le decían “La Fiera” porque cada vez que peleaba rugía. Iba al frente, sin miedo, como si se le fuera la vida en cada round.

No peleaba por la gloria: peleaba por existir.

Su voz, su historia

> “Tengo cinco años retirada. ¡Fui la primera mujer venezolana en pelear un título mundial!”

Debutó en Alemania, donde enfrentó a la implacable Susi Kentikian. Peleó en México, Panamá y Perú. Su penúltima batalla fue frente a Jackie Nava; la última, en Venezuela.
Recuerda con orgullo la revancha con Linda Lecca, una pelea brutal que terminó en empate y quedó grabada en su memoria.

Forjar el carácter de una fiera

Se formó con entrenadores que la marcaron:
Julio “La Sombra” Zárate en México, Joselo, Juan Cisneros, Luis García y Luis Barreto en sus inicios. Jorge Zerpa le dio estrategia, Andrés Montañez la acompañó en la transición de peso, y Nicolás Hernández la preparó para su pelea con Nava en el gimnasio Cacique Tuy.

Y siempre recuerda a Ana Fernández, “La Polla de Petare”, con quien compartió los primeros Juegos Nacionales y competencias internacionales, cuando ambas eran pioneras.

> “El deporte es vida. Aunque estoy retirada, sigo corriendo, sigo manteniendo el hábito.”

La huella que quedó

Carolina fue más que una boxeadora: fue una pionera.
Hoy, muchas mujeres venezolanas suben al ring gracias a la puerta que ella derribó con sus puños.

No necesitó un cinturón para ser eterna. Su legado está en cada mujer que entrena, en cada combate que demuestra que la verdadera victoria es resistir, avanzar y dejar huella.

“BUENOS DÍAS, DOY SAN PEDRO / BUENOS DÍAS, VOY A DAR”Así comienza la parranda.Con ese canto que despierta el alma del pu...
29/06/2025

“BUENOS DÍAS, DOY SAN PEDRO / BUENOS DÍAS, VOY A DAR”
Así comienza la parranda.
Con ese canto que despierta el alma del pueblo y que se oye, año tras año, el 29 de junio en Guarenas, estado Miranda.

Al frente va María Ignacia, con su vestido colorido, su sombrero de flores y una muñeca entre los brazos. No es una mujer, pero la representa. Porque, según la tradición, María fue una esclava que le pidió a San Pedro por la salud de su hija, Rosa Ignacia. Y cuando la niña sanó, ella prometió bailarle al santo cada año en agradecimiento. Cuando María murió, su esposo siguió con la promesa. Por eso, María Ignacia es un hombre vestido de mujer: para que la tradición no se apague.

Detrás vienen los Tucusitos, niños con trajes rojos y azules, que alegran con su sola presencia. Luego los Sanpedreños, y por supuesto, el pueblo parrandero que se suma con devoción, con orgullo, con identidad.

La voz que guía todo esto es la de Pablo Núñez, hijo de Antonio Núñez, quien canta junto a sus hijos Pablo y Fernando. Se lanzan versos que se repiten en coro, como un eco antiguo que no quiere olvidarse. La música entra por los pies, pero también por el pecho.

No es solo una parranda.
Es cultura viva.
Es resistencia popular.
Es tradición afrovenezolana.
Es memoria colectiva.
Es un pueblo que canta, baila y agradece… por lo que fue, por lo que es, y por lo que no está dispuesto a perder.

Sentir al otro.La lección de Javier Rodríguez en el CETBAHay cosas que se te quedan dando vueltas.A veces es una frase, ...
27/06/2025

Sentir al otro.

La lección de Javier Rodríguez en el CETBA

Hay cosas que se te quedan dando vueltas.
A veces es una frase, un gesto, una pausa.
Algo que te desarma lo que ya dabas por entendido.

Así fue la visita de Javier Rodríguez ( ) al CETBA (
) No vino a mostrar pasos ni a tirar fórmulas.
Vino a recordarnos para qué bailamos.
Vino a hablarnos del otro.

Frente a un salón lleno de estudiantes, soltó una frase que quedó flotando:

> “El tango no es para lucirse.
Es para sentir al otro.”

Y fue como si todo se ordenara desde ahí.
Porque claro que la técnica importa —cómo no—
pero si no nace del cuerpo sentido, termina siendo puro adorno.
Javier habló de caminar con presencia, con peso,
de escuchar con el cuerpo,
de construir cada paso desde el otro, no desde uno mismo.

En un momento dijo algo que me quedó grabado:

> “La conexión no se enseña, pero se cultiva.”

Tan simple, tan cierto.
Porque bailar no es repetir figuras:
es encontrarse.
Y ahí está, para él, el corazón del tango.

También habló del abrazo.
No como algo decorativo ni de postal,
sino como el centro vivo del tango.
El lugar donde todo empieza.
El abrazo como espacio de verdad.
Donde no hay máscaras.

> “El buen bailarín no es el que más sabe,
sino el que más se entrega.”

Y ahí está la diferencia:
entre bailar para impresionar
o bailar para decir algo.
Entre copiar… y habitar el baile.

Para los que recién empiezan, lo que dejó no fue solo una clase.
Fue una invitación.
A practicar, sí. A tener paciencia.
A no olvidarse nunca del alma del tango: el otro.

Porque al final —y trato de recordar sus palabras con precisión—
el tango es una forma de vivir el tiempo con otro cuerpo al lado.
Y eso no se enseña en ningún manual.
Eso se aprende abrazando.



El tambor de San Juan vuelve a sonar en NaiguatáEl 24 de junio, como todos los años, los tambores vuelven a sonar en Nai...
24/06/2025

El tambor de San Juan vuelve a sonar en Naiguatá

El 24 de junio, como todos los años, los tambores vuelven a sonar en Naiguatá.
Es el día de San Juan, y el pueblo entero se viste de rojo, aclara la voz con un trago de aguardiente y se prepara para celebrar.

Todo comienza temprano, con la misa en la iglesia San Francisco de Asís.
Ahí se le canta el “cumpleaños feliz” a San Juan y, después, con el grito a coro —acompañado del repique de tambores—:
“¡Buen día, Juan!”, arranca la procesión.

La locura de los tambores estalla en la plaza Bolívar.
Desde allí, el santo sale a recorrer el pueblo, visitando casas de promeseros que le han preparado un altar.
Recorre las calles acompañado por cantos, rezos, promesas, tambores y baile.

“Si San Juan lo tiene, San Juan te lo da”, dicen los devotos.
Y lo dicen en serio.
Muchos han visto cumplidos sus pedidos y vuelven cada año a agradecer bailando, cantando, tocando tambor.

Esta fiesta no distingue entre lo sagrado y lo popular.
Todo se mezcla: la fe, la música, el cuerpo, la memoria.
Vienen no solo los que hicieron una promesa, sino también quienes buscan reencontrarse con una tradición viva, que se ha mantenido por generaciones.

Aunque la familia Corro cuida la imagen del santo desde hace muchos años, en el pueblo se escucha una frase que dice mucho:
El santo no tiene dueño.
San Juan es del pueblo.
De todos los que lo bailan, lo veneran y hacen del tambor una oración que se siente en el pecho.

Frank y Laura: cuando el tango es verdaderoBailar en pareja tiene algo mágico. No es solo moverse con la música. Es cone...
23/06/2025

Frank y Laura: cuando el tango es verdadero

Bailar en pareja tiene algo mágico. No es solo moverse con la música. Es conectar, confiar, contar algo sin decir una palabra. Y Frank y Laura hacen eso. No bailan para mostrar, bailan para decir. Se entienden con una mirada, con una pausa. Son maestros, sí, pero también son muy humanos. Te llegan.

Hace poco hicieron la primera exhibición en El Cruxe. Y ese fue un momento especial. Porque el lugar recién empieza, y su baile fue el que abrió el camino para todo lo que vendrá. No fue cualquier cosa: fue el primer fuego.

El Cruxe no es una milonga tradicional. No es solo un espacio: es un lugar para aprender tango, para encontrarse, para hacer cultura. Es un ser de tango. La sala es amplia, sin mesas, sin protocolo. Cada quien elige dónde ubicarse. Algunos se arriman a la pared, otros buscan la penumbra. La luz es suave, el sonido excelente. Todo está pensado para bailar sin presión, para buscarle el alma al tango.

La noche arranca con una clase. Se aprende, se prueba. Después, la gente se queda a practicar, en un clima relajado, sin apuros. Más tarde se arma la práctica-milonga, donde la pista se suelta y empieza la fiesta. En el medio, hubo un momento especial: la presentación de Frank y Laura. Su danza tuvo fuerza, calidez y fuego. Y después, la noche siguió, entre tandas, abrazos y complicidad.

El espacio lo llevan Facundo y Vanesa. No solo lo crearon con amor, también lo sostienen con experiencia. Son maestros con muchos años en el tango. Tienen mirada, compromiso y muchas ganas de compartir.

Frank y Laura ( ), con su baile profundo, fueron los primeros en pisar esa pista. Y lo hicieron con verdad. Porque lo que tienen no es solo técnica. Es amor por el tango. Y eso se nota.

Todo esto ocurre bajo la mirada del maestro Osvaldo Pugliese, desde un inmenso cuadro que cuelga de una de las paredes. El maestro Pugliese —o como muchos lo llaman, San Pugliese— vuelve místico el lugar. Lo bendice en silencio.

Diablos Danzantes de Naiguatá: entre el rito y la resistenciaEn la costa central de Venezuela, cada Jueves de Corpus Chr...
23/06/2025

Diablos Danzantes de Naiguatá: entre el rito y la resistencia

En la costa central de Venezuela, cada Jueves de Corpus Christi, la comunidad de Naiguatá, en el estado La Guaira, se transforma en escenario de una de las expresiones más vibrantes de la religiosidad popular: los Diablos Danzantes.

Más que una danza, es una promesa. Los diablos se visten de colores, máscaras y fuerza espiritual para rendirse ante el Santísimo Sacramento. Porque en esta tradición, el mal se arrodilla ante el bien, y la máscara —lejos de ocultar— revela una devoción profunda que ha pasado de generación en generación.

Es una tradición que conecta el pasado con el presente y rinde homenaje a los seres queridos que ya no están. Cada paso es también un recuerdo, una manera de mantenerlos cerca, de hacerlos danzar con nosotros.

Esta cofradía, con siglos de historia, no solo mantiene viva la fe, sino también la memoria de un pueblo que ha hecho de la danza una forma de resistencia, de identidad y de pertenencia.

Naiguatá no olvida. Cada paso, cada tambor, cada mirada detrás de la máscara, es un eco de nuestros ancestros, una celebración de lo que somos.
Los Diablos no danzan solos: lo hacen por todos.



Dirección

Palermo
1425

Horario de Apertura

Lunes 09:00 - 18:00
Martes 09:00 - 18:00
Miércoles 09:00 - 18:00
Jueves 09:00 - 18:00
Viernes 09:00 - 18:00
Sábado 09:00 - 17:00

Notificaciones

Sé el primero en enterarse y déjanos enviarle un correo electrónico cuando Adán Zárate publique noticias y promociones. Su dirección de correo electrónico no se utilizará para ningún otro fin, y puede darse de baja en cualquier momento.

Contacto La Empresa

Enviar un mensaje a Adán Zárate:

Compartir

Categoría