Jeune Richard Photographe

10/09/2026

Un horizon.
La mer.
Un ciel très clair.
Et un petit bateau, perdu quelque part au milieu.

La lumière était tellement présente qu’elle a presque fait disparaître l’horizon. Les détails se sont effacés, les couleurs aussi… jusqu’à ne laisser pratiquement qu’une seule dominante : le bleu.

J’aime particulièrement ces images où il ne se passe presque rien.

Parce qu’elles obligent à regarder autrement.

Il n’y a pas de montagne spectaculaire, pas de lumière dramatique, pas de mouvement particulier.

Juste de l’espace.

Et ce petit bateau, presque insignifiant, qui devient finalement le seul véritable repère dans cette immensité.

C’est peut-être l’une des formes les plus simples de Less is More : retirer tout ce qui n’est pas nécessaire et voir ce qu’il reste.

Ici, il reste presque rien.

Et pourtant, cela me suffit.

📍 Bretagne

08/09/2026

La lune bleue
Il fallait simplement attendre.
Attendre que la lune soit là.
Attendre que les nuages viennent l’entourer.
Attendre quelques secondes de plus pour que la lumière et les formes se mettent en place.

Cette nuit-là, la Lune bleue est apparue derrière une masse nuageuse particulièrement dense.

Et finalement, ce ne sont pas seulement les détails de la lune qui m’intéressaient, mais tout ce qui se passait autour d’elle.

Les nuages semblent presque former un écrin, avec ces nuances sombres, brunes et bleutées qui viennent progressivement disparaître dans la nuit.

Au centre, la lune reste parfaitement lisible.

Un point de lumière dans un paysage presque entièrement plongé dans l’ombre.

Une image qui me rappelle une chose assez simple : en photographie, on ne peut pas toujours provoquer le moment.

Parfois, il faut simplement regarder, attendre… et être prêt lorsqu’il arrive.

Less is More…

📍 Bretagne

06/09/2026

Il y a des moments où le paysage semble avoir décidé, lui-même, de faire la photographie.

Ce soir-là, il n’y avait presque rien, je n'ai même pas pris d'appareil photo, juste mon iphone, une petite balade en soirée et puis...

Une jetée qui avance vers la mer, un petit bateau posé sur l’horizon et cette lumière rose qui venait doucement envahir le ciel et se refléter sur l’eau.

J’aime beaucoup les compositions simples.

Une ligne qui conduit le regard, quelques éléments essentiels… et surtout beaucoup d’espace autour.

Ici, la jetée devient presque un chemin vers l’horizon.

Le petit bateau, minuscule au milieu de cette immensité, apporte juste ce qu’il faut pour donner une échelle à l’image.

Pas besoin d’en ajouter davantage.

Quelques lignes, une lumière et un peu de silence.

C’est peut-être finalement cela que je recherche de plus en plus dans mes photographies.

Less is More…

📍 Saint-Jacques, Morbihan

05/09/2026

LES PHOTOS DU SAMEDI

Après plusieurs semaines a vous partager mes photos d'Écosse, il était temps de faire une petite pause. 😉 (oui on y reviendra)

Cette semaine, trois images très différentes, mais avec un petit point commun : il n’était pas nécessaire d’avoir un gros appareil photo, une situation extraordinaire ou une composition compliquée pour faire une image qui me plaise.

Les trois photos ont été prises en Bretagne, dans le Morbihan, là où je vis (entre les voyages et le retour en idf…) , sans vraiment bouger de chez moi.

La première prise lors d'une petite balade après le repas, un très bel endroit, une belle lumière… et pas d’appareil photo avec moi.

Juste mon iPhone.

Comme quoi, le matériel n’est pas toujours le plus important. Il faut surtout être là, regarder et savoir saisir ce qui se présente.

La deuxième a été réalisée lors de la Lune bleue de mon balcon.

Là encore, rien de spectaculaire techniquement : il fallait surtout attendre.

Attendre que la lune soit au bon endroit, que les nuages viennent composer avec elle et que l’instant se mette en place.

Parfois, la photographie consiste simplement à être patient.

Et puis la troisième…

Une image presque banale.

Un horizon, la mer et une lumière tellement saturée qu’elle efface presque toutes les couleurs.

Il ne reste pratiquement qu’une seule teinte : le bleu.

Pas de sujet spectaculaire, pas de détail particulier. Juste une atmosphère.

Trois images très différentes donc, mais qui me rappellent quelque chose que j’oublie parfois moi-même :
une bonne photographie commence rarement par le matériel.

Elle commence par un regard.

Less is More…

📍 Bretagne

03/09/2026

Vous avez déjà vu une première photographie réalisée à partir d’une réflexion sur un lac. Voici la deuxième.

Ici, le paysage devient presque méconnaissable.

Les arbres se reflètent dans l’eau et, avec le mouvement et les légères déformations de la surface, leurs silhouettes se mélangent, se prolongent, se fragmentent.

Il ne reste finalement que des lignes, des textures et des couleurs.

On pourrait presque croire à une peinture.

Et c’est précisément ce qui m’intéresse dans cette image : elle est née d’un paysage parfaitement réel, mais la photographie permet de le faire basculer vers quelque chose de beaucoup plus pictural.

Je n’ai pas cherché à reproduire fidèlement ce que je voyais.

J’ai simplement essayé de saisir ce que le reflet pouvait raconter à ma place.

C’est aussi une autre manière d’aller vers ce qui guide de plus en plus mon travail : enlever les détails, simplifier les formes et laisser davantage de place à l’interprétation.

Une photographie qui, finalement, pose une question assez simple :

À partir de quel moment une photographie cesse-t-elle de simplement représenter pour commencer à suggérer ?

Less is More…

📍 Écosse

01/09/2026

Il y a des paysages qui séduisent par leur lumière.

Et puis il y a ceux qui attirent justement parce que la lumière semble avoir presque disparu.

Cette image a été prise en Écosse, nous étions sur le Ferry pour aller aux hébrides dans une ambiance particulièrement lourde. Les nuages viennent envelopper les montagnes jusqu’à les faire presque disparaître.

Le paysage devient alors une succession de masses sombres, de brumes et de nuances de gris.

Et au milieu de cette atmosphère presque monochrome, il reste cette fine bande de lumière sur l’eau.

C’est elle qui, finalement, donne toute sa respiration à l’image.

J’aime ces moments où le paysage ne cherche pas à être spectaculaire. Il est simplement là, dans toute sa rudesse, avec cette lumière changeante qui peut transformer une scène en quelques secondes.

Parfois, la lumière n’a pas besoin d’être forte pour être présente.

Il suffit qu’elle trouve un passage.

Less is More…

📍 Écosse

30/08/2026

Bientôt avec l'ami Pascal Goess le retour en Ecosse, avion réservé, camping car réservé... Il reste le Ferry... Road Trip 2026 la suite ;-)

30/08/2026

UNE IMAGE… AUTREMENT

Cette photographie, je vous l’ai déjà présentée.

Mais je vous la propose aujourd’hui dans un cadrage différent.

Et finalement, ce simple changement modifie beaucoup la perception de l’image.

En resserrant le cadre, le regard se concentre davantage sur le mouvement de la plage et de la vague. Les lignes du sable semblent partir vers nous, tandis que la mer et les montagnes viennent calmer ce mouvement à l’horizon.

C’est aussi ça, le recadrage : ne pas forcément changer une photographie, mais changer la manière dont on la regarde.

J’aime particulièrement ce genre d’image où le temps de pose transforme un mouvement très réel en quelque chose de presque abstrait.

La vague n’est plus seulement une vague.
Le sable n’est plus seulement du sable.

Tout devient mouvement, matière et lumière.

Une photographie déjà montrée… mais que j’avais envie de regarder autrement.

Parfois, il suffit de changer le cadre pour retrouver une nouvelle image.

Less is More…

📍 Hébrides, Écosse

29/08/2026

Et pour en voir plus, n'oubliez pas mon site Internet

Voici le site où vous pourrez trouver les réalisations photographiques qui me sont propres. Les voyages qui m'inspirent, les partages avec d'autres photographes, vous y trouverez une partie de ma vie...

29/08/2026

LES PHOTOS DU SAMEDI — ÉCOSSE

Trois images, trois regards sur l’Écosse.

La première a été prise aux Hébrides. Une longue exposition vient étirer le mouvement de la mer et du sable, tandis que les montagnes restent parfaitement présentes à l’horizon. Le paysage est bien réel, mais le temps de pose vient déjà le transformer.

La deuxième a été prise depuis le bateau qui nous emmenait vers les Hébrides.

Un paysage beaucoup plus brut, plus sombre. Les montagnes disparaissent sous les nuages et la lumière vient simplement découper les différents plans. Depuis le bateau, impossible de choisir son point de vue ou d’attendre que tout soit parfait. Il faut simplement regarder… et saisir l’instant.

Et puis la troisième.

C'est le deuxième que je vous présente ce type d'image...

C’est probablement celle qui s’éloigne le plus de la photographie de paysage traditionnelle.

Une simple réflexion dans un lac, sur le mainland, et le paysage se retrouve complètement transformé. Les arbres, leurs couleurs et leurs reflets se mélangent jusqu’à devenir presque une matière picturale.

À quel moment une photographie commence-t-elle à ressembler à une peinture ?

Je ne cherche pas vraiment à répondre à cette question.

J’aime simplement cette frontière incertaine où le paysage n’est plus seulement quelque chose que l’on reconnaît, mais quelque chose que l’on ressent.

Trois images très différentes, mais une même envie : regarder le paysage autrement.

Less is More…

📍 Écosse