Center Chrome Fine Art Photolab

24/04/2026

Il Brasile è caratterizzato da un tessuto culturale vibrante e sfaccettato.
Nei nostri oltre quarant’anni di attività abbiamo avuto il piacere di collaborare con numerosi artisti e artiste provenienti da questo straordinario Paese.

Quando Thiago Guimarães, direttore di Chroma Gallery con sedi a New York, Milano e San Paolo, ci ha contattati, eravamo certi che saremmo stati coinvolti in una produzione di grande interesse. E così è stato.

La galleria è stata tra le protagoniste del MIA Photo Fair 2026, grazie a una selezione di opere firmate da alcuni dei più interessanti autori contemporanei brasiliani. La risposta del pubblico è stata straordinaria: tutte le opere sono andate sold out.

Il nostro laboratorio fotografico ha realizzato l’intera produzione lavorando completamente da remoto con Thiago e il suo team. Ci siamo incontrati fisicamente solo in occasione del controllo qualità finale, immediatamente prima della consegna.

Dalla color correction alla scelta delle cornici e delle finiture, ogni fase è stata gestita tramite video call ed email. Le stampe giclée sono state realizzate su carte Hahnemühle Photo Rag Baryta e Ultrasmooth con pigmenti Epson Ultrachrome, per garantire massima qualità e durata certificata Fine Art. Le opere sono state poi montate su Dibond con biadesivo acid free e rifinite con cornici artigianali realizzate su misura.

Affrontare produzioni di questo livello in modalità remota richiede fiducia e un metodo consolidato. Negli ultimi anni abbiamo sviluppato workflow dedicati che ci permettono di operare con precisione e approccio sartoriale anche a distanza.

Pur mantenendo una forte vocazione al lavoro collaborativo in presenza nelle nostre sedi di Firenze, Bologna e Milano, siamo oggi in grado di seguire con la stessa cura progetti internazionali, ovunque si trovino i nostri committenti.

21/04/2026

Massimo Sestini è tra quei fotografi il cui percorso si è sviluppato sin dagli inizi parallelamente a quello del nostro laboratorio fotografico professionale.

In oltre quarant’anni di collaborazione continuativa abbiamo prodotto un grande numero di mostre e opere, avvalendoci delle più diverse tecnologie di stampa.
Siamo partiti dalla stampa analogica per poi passare a quella cromogenica con ingranditore digitale Lambda Durst, fino ad approdare all’Inkjet Fine Art di ultima generazione.

È proprio grazie a questo tipo di sinergie e al contatto diretto con i protagonisti della fotografia e dell’arte contemporanea che siamo continuamente stimolati a integrare il nostro portfolio servizi. In questo modo possiamo non solo assecondare, ma anche anticipare e proporre in anteprima soluzioni di stampa e finitura esclusive.

In questo caso, insieme a Massimo, abbiamo optato per stampe giclée di grande formato con pigmenti Epson Ultrachrome su carta cotone ultrasmooth certificata.
Le Fine Art print, frutto di una sessione di stampa collaborativa, sono state successivamente pannellizzate su Dibond mediante biadesivo acid-free e rifinite con cornici artigianali.
Il tutto è stato poi esposto al MIA Photo Fair 2026 in uno spazio appositamente dedicato.

Stampare fotografie iconiche come quelle di Massimo, tra cui “Mare Nostrum”, vincitrice del World Press Photo 2015, rende ogni giorno il nostro lavoro emozionante e speciale. Ogni immagine ha infatti una storia e, per stamparla al meglio, per noi è fondamentale dialogare con il suo autore o la sua autrice per comprenderne la genesi.

Proprio grazie a questo dialogo, e lavorando a quattro mani con chi si affida ai nostri oltre quarant’anni di esperienza, siamo in grado di trasformare le immagini in oggetti d’arte unici.

Consapevoli dell’importanza di questo approccio collaborativo, siamo presenti sul territorio con tre sedi situate a , e , che vi invitiamo a visitare per progettare insieme a noi le vostre prossime opere.
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17/04/2026

La in trasparenza consente di creare opere dotate di una straordinaria profondità.

Preservando selettivamente la trasparenza del vetro, le zone più luminose dell’immagine diventano eteree, interagendo sia con la luce che le attraversa sia con un fondo appositamente distanziato, studiato per esaltare questo effetto unico.

In questo modo, dettagli e densità vengono riprodotti senza compromessi, mentre le immagini acquisiscono una tridimensionalità sorprendente: muovendosi intorno all’opera si percepisce un affascinante effetto di parallasse.

Tutto ciò possibile grazie a una stampante diretta unica nel suo genere capace di stampare direttamente su una vastissima gamma di materiali mantenendone le caratteristiche.
La nostra expertise maturata in oltre quaranta anni di attività nel mondo della Stampa Fine Art ci consente di utilizzare le potenzialità di questo tipo di strumenti in maniera sartoriale.

Per questo motivo, artiste da sempre interessate alla sperimentazione e all’ibridazione si rivolgono al nostro laboratorio fotografico, per sviluppare insieme soluzioni di stampa uniche come questa.

L’aspetto più bello del nostro lavoro è proprio la collaborazione: lavorare a quattro mani con artiste come Laura per dare vita a opere capaci di coinvolgere ed emozionare.

Venite a trovarci nelle nostre sedi di Firenze, Milano e Bologna per scoprire insieme a noi come realizzare la vostra prossima opera.

06/01/2026

Iniziamo il 2026 parlando di “Napoli Explosion RAP”, la nuova mostra personale di Mario Amura. I prestigiosi locali del Real Albergo dei Poveri di Napoli ospiteranno fino a marzo le sue pitture fotografiche.
Questi scatti unici cristallizzano in maniera metafisica quel breve lasso di tempo in cui la città partenopea si accende di decine di migliaia di fuochi pirotecnici in occasione del Capodanno.

Il nostro laboratorio fotografico collabora ormai da anni con Mario e questa è la seconda grande mostra personale che abbiamo il piacere di produrre insieme. Forti dell’esperienza precedente, la produzione delle opere di grandissimo formato è stata estremamente fluida e gratificante. Il lavoro è stato svolto completamente in remoto e siamo ricorsi all’invio di alcune test print solo per pochissime opere.

Il corpus delle opere in mostra è costituito da due principali tipologie: e stampe su carta cotone ultrasmooth, il tutto rifinito con cornici artigianali sempre di nostra produzione. Come è facile intuire dal tipo di immagini presenti, la sfida più grande per noi è stata quella di creare fine art print dotate di neri estremamente profondi e assorbenti, senza però penalizzare la brillantezza dei mezzi toni e la saturazione globale.

Come anticipato, avendo già lavorato con Mario, avevamo delle profilazioni ottimizzate proprio a questo scopo, che ci hanno permesso di andare in stampa con estrema sicurezza e di consegnare delle opere totalmente allineate alla sua visione autoriale.

Le oltre 40 opere di grandissimo formato che compongono “Napoli Explosion RAP” rappresentano perfettamente la filosofia che guida il nostro operato. Infatti, all’interno del nostro laboratorio fotografico, una stampa fotografica impeccabile è considerata solo il punto di partenza del delicato percorso che porta alla realizzazione di oggetti d’arte esclusivi.

Non ci resta che invitarvi a visitarci nelle nostre sedi di: , e per progettare insieme a noi la vostra prossima mostra.

06/10/2025

Il è un supporto di stampa unico, capace di trasformare le fotografie in oggetti solidi dalla brillantezza assoluta, apprezzabili non solo frontalmente ma anche lateralmente.
Stampiamo su lastre di plexiglas con spessore fino a 8 cm, garantendo una qualità fotografica che si avvicina moltissimo al miglior Inkjet Fine Art.

Tutto questo è possibile grazie alla nostra nuova stampante Epson, che ci consente di proporvi soluzioni esclusive fino a poco tempo fa considerate impossibili.
La stampa UV Fine Art su plexiglas ultra spesso è uno strumento che, nelle mani di fotografi, artisti contemporanei e interior designer, permette la realizzazione di opere estremamente originali.

Trattandosi di veri e propri “mattoni”, è possibile creare polittici attraverso la loro sovrapposizione. In alternativa, le opere possono essere presentate utilizzando mensole e ripiani, svincolandosi così dai tradizionali metodi di allestimento.
Come si può vedere dalle immagini in gallery, siamo in grado di personalizzare i supporti sagomandoli secondo le specifiche del committente, che potrà così adottare forme alternative e uscire dai canonici quadrilateri.

Per questo post ci siamo divertiti a sperimentare con diverse tipologie di immagini e tagli, per darvi un’idea di come questo innovativo metodo sia in grado di ridefinire le modalità di fruizione e di allestimento delle fotografie.

Le fotografie purtroppo non riescono a restituire appieno la luminosità e la tridimensionalità degli oggetti d’arte realizzati con questa tecnica.

Per questo vi invitiamo a venirci a trovare nelle nostre sedi di , e .

06/08/2025

Siamo in ferie da lunedì 11 a venerdì 22 agosto (inclusi).

Ci vediamo in laboratorio da lunedì 25 agosto, riposati e operativi, pronti a lavorare insieme per trasformare come sempre le vostre fotografie, immagini e idee in oggetti d’arte unici.

Inoltre, vi invitiamo a visitare il nostro sito, dove troverete una nuova sezione dedicata alla .
Questa tecnologia ci consente ora di stampare ad altissima risoluzione, anche con effetto di , su qualsiasi tipo di materiale. Possiamo anche realizzare stampe su supporti trasparenti come vetro o plexiglas, mantenendone la naturale luminosità e trasparenza.

Le possibilità sono davvero moltissime, e siamo certi che insieme sapremo dare forma a nuove idee e applicazioni creative.
A tre mesi dalla sua introduzione nel nostro laboratorio, questa tecnologia continua a sorprendere noi e i nostri clienti con risultati fuori dal comune!

Buone vacanze a tutte e a tutti! ❤️

03/03/2025

I sono una band che non ha bisogno di presentazioni. Inoltre le copertine dei loro album sono caratterizzate da un'estetica inconfondibile frutto di un'attenta ricerca fotografica.

Quando Alessandro Pucinelli ci ha commissionato una serie di stampe 120x120 cm, tra di esse abbiamo subito riconosciuto l’iconico scatto scelto dalla band per la cover del loro album Cry.

Alessandro è un fotografo che ha fatto dell’oceano il protagonista dei suoi scatti, caratterizzati da un bianco e nero estremamente classico, capace di esaltare la maestosità delle onde e dei fenomeni atmosferici più estremi.
Trattandosi di fotografie realizzate con una Pentax Monochrome, abbiamo dedicato particolare attenzione alla fase di ottimizzazione, anche per valorizzare la bellissima grana del sensore di questa macchina.

Abbiamo optato per una stampa giclée su Canson Baryta II, ma abbiamo già in programma di realizzare stampe ai su carta baritata Ilford, utilizzando il nostro Durst Lambda.

Inoltre, Alessandro ci ha commissionato una stampa incorniciata, per avere fra le mani un prototipo delle future opere che realizzerà insieme a noi.
Grazie al nostro servizio di spedizione e logistica, le opere sono già in viaggio per Los Angeles, protette da un packing su misura.

Siamo molto felici di questo incontro e non vediamo l’ora di accogliere nuovamente Alessandro nel nostro laboratorio per continuare a sviluppare i suoi progetti, che oltre alle includono anche dei particolari .

08/01/2025

10/12/2024

Le Fine Art Print di grandissimo formato rappresentano una costante nel percorso artistico di . Le 19 opere di dimensioni 180x225 cm esposte presso la Manifattura Tabacchi in occasione della mostra “Massimo Listri: Fotografie” sono il risultato di una sinergia nata oltre quaranta anni fa con l’autore e mai interrotta.

Il nostro laboratorio fotografico si distingue per collaborazioni continuative e decennali con numerosi protagonisti del panorama fotografico internazionale. Questo ci motiva profondamente e stimola l’aggiornamento costante e l’ampliamento dei nostri servizi.

Uno degli esiti di queste sinergie è la nostra capacità di offrire stampe fine art fino a 180x400 cm su carte certificate. Per raggiungere tale obiettivo, abbiamo modificato un plotter di grandissimo formato, rendendolo compatibile con pigmenti originali di ultima generazione e dotandolo di una testina ad altissima risoluzione.

Questo ci consente di realizzare stampe fotografiche giclée in formati prima ritenuti impossibili, mantenendo però le caratteristiche estetiche e la durata tipiche delle migliori fine art print.

Sempre più fotografi da ogni parte del mondo scelgono di affidarsi a noi per questo servizio unico nel suo genere. Questo ci permette di confrontarci con realtà sempre più stimolanti e dinamiche.
Un ruolo cruciale in questo processo è stato giocato dai suggerimenti e dalle osservazioni ricevuti da Massimo Listri, che consideriamo fondamentali.

Nel nostro laboratorio crediamo fermamente nell’importanza del dialogo e della collaborazione diretta con i nostri clienti e amici.

Solo attraverso questo approccio sartoriale riusciamo a combinare le tecnologie più avanzate della stampa fine art con la cura artigianale, trasformando le vostre immagini in autentici oggetti d’arte.

29/10/2024

Allestire mostre temporanee senza intaccare le opere murarie è ora possibile grazie alle nostre strutture modulari autoportanti.

Le nostre strutture sono leggere, facili da mo***re e ideali anche per ambienti complessi, come edifici storici. Sono estremamente sicure e possono ospitare opere fino al formato 170x150 cm. Inoltre, sono dotate di sistemi di illuminazione autonoma e adatte per esposizioni monofacciali o bifacciali.

Il noleggio è spesso associato a una formula conveniente che include trasporto e montaggio a cura dei nostri allestitori.

Per il nostro laboratorio fotografico, un’ottima stampa fine art è solo l’inizio del delicato percorso che porta all’opera finita.

È proprio con questa filosofia che abbiamo ampliato il nostro portfolio, offrendo non solo stampe fino al formato 180x400 cm, ma anche un servizio di finitura su misura e soluzioni esclusive come le strutture modulari autoportanti.

Siamo estremamente soddisfatti dei risultati ottenuti, ma ciò che ci rende più felici è offrire la possibilità di organizzare mostre ed eventi in luoghi meravigliosi, inizialmente considerati inaccessibili.