เปิดทำการกี่โมง?

จันทร์ 10:00 - 18:00 อังคาร 10:00 - 18:00 พุธ 10:00 - 18:00 พฤหัสบดี 10:00 - 18:00 ศุกร์ 10:00 - 18:00

Snappix

ข้อมูลการติดต่อ, แผนที่และเส้นทาง,แบบฟอร์มการติดต่อ,เวลาเปิดและปิด, การบริการ,การให้คะแนนความพอใจในการบริการ,รูปภาพทั้งหมด,วิดีโอทั้งหมดและข่าวสารจาก Snappix, ช่างภาพ, 115/23 ถนนบางขุนนนท์ แขวงบางขุนนนท์ เขตบางกอกน้อย, Bangkok.

สอนมือใหม่ให้ถ่ายภาพเป็น
มากกว่าถ่ายภาพได้คือถ่ายภาพเป็น
Make photos not take photos.

ติดต่องาน
LineOA:
[email protected]
โทร. 097-0706347 (คุณหนูนา)

16/07/2026

ผมไม่ได้สร้าง Gallery ขึ้นมาเพียงเพื่อมีพื้นที่แขวนภาพสวย ๆ แต่ต้องการให้ที่นี่เป็นพื้นที่เชื่อมระหว่างการเรียนรู้ Community การสร้างผลงาน และโอกาสของคนถ่ายภาพ

เพราะบางครั้ง การได้เห็นภาพของตัวเองถูกพิมพ์ออกมา ติดอยู่บนผนัง มีคนหยุดมอง พูดคุย หรือเลือกซื้อกลับไป อาจเป็นประสบการณ์ที่ทำให้คนคนหนึ่งเชื่อในผลงานของตัวเองมากขึ้น และกล้าเดินต่อบนเส้นทางการถ่ายภาพ

คลิปนี้คือเรื่องราวตั้งแต่จุดเริ่มต้นของ Snappix เหตุผลเบื้องหลังการเปิด Gallery และสิ่งที่เราอยากสร้างให้เกิดขึ้นต่อจากนี้

16/07/2026

คำว่า “เฟรมภาพ” หลายคนอาจเข้าใจว่าเป็นแค่ขอบสี่เหลี่ยมรอบภาพ หรือพื้นที่ที่เราเห็นผ่านหน้าจอกล้อง แต่จริง ๆ แล้ว เฟรมคือการตัดสินใจของคนถ่ายภาพว่า จากทุกอย่างที่อยู่ตรงหน้า อะไรควรได้อยู่ในภาพนี้ และอะไรควรถูกปล่อยไว้นอกภาพ
ลองนึกถึงเวลาที่เราไปเที่ยวแล้วเจอสถานที่สวย ๆ ตรงหน้าอาจมีทั้งท้องฟ้า ภูเขา ต้นไม้ อาคาร ผู้คน รถ ป้ายร้านค้า และรายละเอียดอีกมากมายเกิดขึ้นพร้อมกัน เรามองเห็นทุกอย่างได้ด้วยตา แต่กล้องไม่สามารถทำให้ทุกสิ่งสำคัญเท่ากันได้
เมื่อเรายกกล้องขึ้น เราจึงไม่ได้แค่บันทึกสิ่งที่อยู่ตรงหน้า แต่กำลังเลือกว่าจะหันกล้องไปทางไหน จะถ่ายกว้างหรือเข้าใกล้ จะให้สิ่งใดอยู่ตรงกลาง และจะตัดสิ่งใดออกจากขอบภาพ
นี่คือเหตุผลที่ภาพถ่ายไม่ใช่การเก็บทุกอย่างให้ครบ แต่เป็นการเลือกให้ชัดว่า ภาพนี้กำลังพูดถึงอะไร
หลายครั้งที่ภาพดูรก ไม่ได้เกิดจากสถานที่ไม่สวย หรือกล้องไม่ดี แต่เกิดจากมีหลายสิ่งในภาพกำลังแข่งกันเรียกความสนใจ คนดูก็เลยไม่รู้ว่าควรมองตรงไหนก่อน
ลองเปรียบเทียบกับการที่มีคนสิบคนพูดกับเราพร้อมกัน แม้ทุกคนจะมีเรื่องสำคัญอยากบอก แต่เมื่อทุกเสียงดังขึ้นในเวลาเดียวกัน เราอาจฟังใครไม่รู้เรื่องเลย
ภาพถ่ายก็ทำงานคล้ายกัน ถ้าทุกสิ่งในภาพมีน้ำหนักใกล้เคียงกัน มีสีสดเท่ากัน มีความสว่างเท่ากัน หรือพยายามดึงสายตาพร้อมกัน สิ่งสำคัญที่สุดของภาพก็อาจถูกกลืนหายไปกับรายละเอียดรอบข้าง
อย่างไรก็ตาม ภาพที่มีรายละเอียดเยอะไม่ได้แปลว่าจะเป็นภาพที่ไม่ดีเสมอไป ภาพที่ซับซ้อนก็สามารถสวยและน่าสนใจได้ หากทุกสิ่งในภาพมีหน้าที่ และช่วยกันพาสายตาไปในทิศทางเดียวกัน
สิ่งที่เราต้องแยกให้ออกจึงมีอยู่สามอย่าง
1. อะไรคือสิ่งสำคัญที่เราอยากให้คนดูมอง
2. อะไรคือสิ่งสนับสนุนที่ช่วยสร้างบรรยากาศหรือทำให้เรื่องหลักชัดขึ้น
3. อะไรคือสิ่งรบกวนที่ไม่ได้ช่วยภาพ แถมยังดึงสายตาออกไปจากสิ่งที่เราอยากเล่า
บางครั้งสิ่งรบกวนอาจเป็นเพียงป้ายสีสดตรงมุมภาพ เสาไฟที่เหมือนงอกออกจากศีรษะคน กิ่งไม้ที่ติดเข้ามาเล็กน้อย หรือคนที่เดินเข้ามาครึ่งตัวบริเวณขอบเฟรม
ของเหล่านี้อาจดูเล็กมากตอนถ่าย แต่เมื่อกลับมาดูภาพ มันกลับเด่นจนแย่งความสนใจจากสิ่งที่เราตั้งใจถ่ายได้
หลายครั้งเราไม่จำเป็นต้องซื้อกล้องใหม่ ไม่ต้องเปลี่ยนเลนส์ และไม่ต้องแต่งภาพให้ซับซ้อน เพียงขยับตัวไปทางซ้ายหรือขวา เข้าใกล้อีกนิด ถอยออกอีกหน่อย ลดระดับกล้องลง หรือรอให้สิ่งรบกวนเคลื่อนผ่านไป ภาพก็อาจเปลี่ยนไปอย่างมาก
ก่อนกดชัตเตอร์ ลองหยุดสักหนึ่งหรือสองวินาที แล้วถามตัวเองว่า
“ภาพนี้อยากให้คนดูมองอะไรเป็นหลัก”
เมื่อคำตอบชัด เราจะเริ่มมองเห็นว่าอะไรควรอยู่ อะไรช่วยสนับสนุน และอะไรไม่จำเป็นต้องอยู่ในเฟรมนี้
จากนั้นลองกวาดตามองรอบขอบภาพทั้งสี่ด้านอีกครั้ง เพราะสิ่งที่ทำให้ภาพเสียจำนวนมาก มักไม่ได้อยู่กลางภาพ แต่อยู่ตามมุมและขอบที่เราไม่ได้สังเกต
การจัดเฟรมจึงไม่ใช่เรื่องของการจำกฎให้ได้มากที่สุด แต่คือการฝึกมองให้ละเอียดขึ้น และตัดสินใจให้ชัดขึ้นว่า ภาพนี้ควรเหลืออะไรไว้ให้คนดู
เพราะภาพที่ดีไม่ได้เกิดจากการใส่ทุกอย่างลงไปให้มากที่สุด
แต่เกิดจากการมองเห็นสิ่งสำคัญ และเลือกให้เหลือเฉพาะสิ่งที่ภาพต้องการ
อ่านบทความเต็มในลิงก์ใต้คอมเมนต์

#มากกว่าถ่ายภาพได้คือถ่ายภาพเป็น
#ทำเรื่องภาพให้เป็นเรื่องง่าย

15/07/2026

เวลาเราเห็นภาพถ่ายสวย ๆ เรามักคิดว่า นั่นคงเป็นผลงานของช่างภาพอาชีพ และบางครั้งก็เผลอบอกตัวเองว่า

“เราคงถ่ายแบบนั้นไม่ได้หรอก”

แต่เมื่อคุณมางานนี้ คุณอาจกลับไปพร้อมมุมมองใหม่ว่า ภาพถ่ายที่ดีไม่ได้เกิดขึ้นจากอาชีพของคนหลังกล้องเพียงอย่างเดียว และเราเองก็อาจพัฒนาจนถ่ายภาพที่ดีได้เช่นกัน

ช่างภาพในทุกอาชีพ
Beyond the Job

นิทรรศการภาพถ่ายที่รวบรวมผลงาน 50 ภาพ จากผู้ถ่ายภาพ 50 คน ซึ่งมีอาชีพและจุดเริ่มต้นแตกต่างกัน

บางคนเป็นแม่บ้าน ครู หมอ วิศวกร นักเรียน เจ้าของกิจการ หรือผู้เกษียณอายุ หลายคนไม่ได้ทำงานเป็นช่างภาพ แต่ภาพที่พวกเขาสร้างขึ้นอาจทำให้เราต้องย้อนกลับมาถามว่า

“ใครกันแน่ที่มีสิทธิ์เรียกตัวเองว่าช่างภาพ”

ไม่ว่าคุณจะประกอบอาชีพอะไร หรือเริ่มต้นถ่ายภาพมาจากจุดไหน ผมเชื่อว่างานนี้จะช่วยเติมแรงบันดาลใจ และทำให้คุณอยากกลับไปหยิบกล้องขึ้นมาถ่ายภาพอีกครั้ง

19 กรกฎาคม – 2 สิงหาคม 2569
เวลา 08.00–18.00 น.
เปิดวันอังคาร–อาทิตย์ ปิดวันจันทร์
Snappix Space | Studio & Gallery ชั้น 3
https://maps.app.goo.gl/TKF34vvTqEsqxAqN7?g_st=ic

เดินทางสะดวกลง MRT บางขุนนนท์ ประตู 3 แล้วต่อรถสองแถวอีก 10 บาท

ถ้าใครมารถส่วนตัว สามารถจอดที่สวนสาธารณะฝั่งตรงข้ามแล้วเดินมาได้เลย

แล้วเจอกันในงานครับ

#ช่างภาพในทุกอาชีพ

13/07/2026

ประกาศรางวัล 𝟱𝟮 𝗪𝗲𝗲𝗸𝘀 𝗪𝗶𝘁𝗵 𝗦𝗻𝗮𝗽𝗽𝗶𝘅
ประจำเดือนมิถุนายน 2026
เดือนแรกของปี
4 สัปดาห์ 4 รางวัล
- Nuttapong Kornlerdwanich
- Kelvin Cool
- Jirawan Sununthanam
- Lersom Loungpon
สนับสนุนของรางวัลโดย K&F CONCEPT - Thailand
ผู้ที่ได้รับรางวัลติดต่อรับรางวัลได้ทางเพจ Snappix
ภายในวันที่ 20 กรกฏาคม 2026
** หากไม่ติดต่อภายในเวลาที่กำหนดบริษัทขอสงวนสิทธิ์ในการรับรางวัลครั้งนี้ **

#ทำเรื่องภาพให้เป็นเรื่องง่าย
#มากกว่าถ่ายภาพได้คือถ่ายภาพเป็น

13/07/2026

𝟱𝟮 𝗪𝗲𝗲𝗸𝘀 𝗣𝗵𝗼𝘁𝗼 𝗖𝗵𝗮𝗹𝗹𝗲𝗻𝗴𝗲 𝟮𝟬𝟮𝟲 (English Beroll)
สัปดาห์นี้โจทย์คือ:
Family คือการถ่ายภาพที่เล่าเรื่องครอบครัวผ่านความสัมพันธ์ จังหวะใกล้ชิด บรรยากาศในบ้าน และรายละเอียดเล็ก ๆ ที่ทำให้คนดูสัมผัสได้ถึงความผูกพัน

ส่งภาพได้ถึง: อาทิตย์ ที่ 19 กรกฏาคม 2569 | 23:59 น.
--------------------
วิธีร่วมสนุก
1. โพสต์ภาพลง Facebook ของตัวเอง และตั้งเป็น สาธารณะ (Public)
2. ใส่แฮชแท็กให้ครบ
- (เปลี่ยนเลข Week และชื่อโจทย์ทุกสัปดาห์)
- (บังคับ)
- (บังคับเพื่อร่วมลุ้นรางวัลประจำเดือน)
3. อิสระในการตีความหมายโจทย์ ใช้อะไรอุปกรณ์อะไรถ่ายก็ได้ ไม่จำกัดจำนวนภาพ/จำนวนโพสต์ ขอแค่ติดแฮชแท็กครบ
4. ไม่จำกัดผู้เข้าร่วมกิจกรรม

ถ้าอยากให้ทีมเห็นง่าย ๆ คอมเมนต์ลิงก์โพสต์ของคุณไว้ใต้โพสต์นี้ได้ครับ
--------------------
ตารางประจำสัปดาห์
- โจทย์ใหม่ทุกวันจันทร์ 09:00 น. (หน้าเพจ Snappix)
- ส่งภาพได้ถึง วันอาทิตย์ 23:59 น.
--------------------
ของรางวัลประจำสัปดาห์นี้คือ K&F CONCEPT ND2-400 Fliter จำนวน 1 รางวัล
สนับสนุนโดย K&F CONCEPT - Thailand
วันพุธแรกของเดือน ทาง Youtube: Snappix
𝟱𝟮 𝗪𝗲𝗲𝗸𝘀 𝗣𝗵𝗼𝘁𝗼 𝗖𝗵𝗮𝗹𝗹𝗲𝗻𝗴𝗲 𝟮𝟬𝟮𝟲
This week’s prompt:
Family photography is about telling the story of a family through relationships, intimate moments, the atmosphere of home, and small details that allow viewers to feel the sense of connection.

Submit your photo by: Sunday, Jul 19, 2026 | 23:59 (Bangkok time)
How to join
1. Post your photo on your Facebook profile and set it to Public.
2. Add all required hashtags:
- (the week number and prompt name change every week)
- (required)
- (required to be eligible for monthly prizes)
- Interpret the prompt freely. Any camera/device is welcome. No limits on the number of photos or posts—just make sure the hashtags are complete.
- Open to everyone.

To help our team find your entry easily, you can comment your post link under this post.
Weekly schedule
- New prompt every Monday at 09:00 (on the Snappix Page)
- Submit until Sunday at 23:59
This week’s prize: K&F CONCEPT K&F CONCEPT ND2-400 Fliter (1 winner)
Sponsored by K&F CONCEPT - Thailand
Winners will be announced on the first Wednesday of each month on YouTube: Snappix

#ทำเรื่องภาพให้เป็นเรื่องง่าย
#มากกว่าถ่ายภาพได้คือถ่ายภาพเป็น

12/07/2026

ภาพที่ดีต้องคมชัดเสมอไปไหม?

#มากกว่าถ่ายภาพได้คือถ่ายภาพเป็น
#ทำเรื่องภาพให้เป็นเรื่องง่าย

10/07/2026

หลายคนอาจคิดว่าการถ่ายภาพเป็นเรื่องของช่างภาพ เป็นเรื่องของคนที่เรียนศิลปะ เป็นเรื่องของคนที่มีอุปกรณ์ดี ๆ หรือเป็นเรื่องของคนที่มีพื้นฐานมาก่อน แต่จริง ๆ แล้วภาพถ่ายอาจเริ่มจากอะไรง่ายกว่านั้นมาก

อาจเริ่มจากการที่คนธรรมดาคนหนึ่งหยุดมองบางสิ่งตรงหน้าให้นานขึ้นอีกนิด มองแสง มองผู้คน มองสถานที่ มองช่วงเวลาธรรมดา ๆ ในชีวิต แล้วกดชัตเตอร์เก็บสิ่งที่ตัวเองรู้สึกเอาไว้
Beyond the Job | ช่างภาพในทุกอาชีพ

คือนิทรรศการภาพถ่ายเปิดตัว Snappix Gallery ที่อยากบอกว่า การถ่ายภาพไม่ได้จำกัดอยู่แค่คนที่มีอาชีพเป็นช่างภาพ ไม่ได้จำกัดอยู่แค่คนที่มีพื้นฐานศิลปะ และไม่ได้จำกัดอยู่แค่คนที่มีภูมิหลังพิเศษอะไรเลย

เพราะไม่ว่าเราจะเป็นใคร ทำอาชีพอะไร หรือใช้ชีวิตแบบไหน เราทุกคนต่างมีสายตา มีประสบการณ์ และมีวิธีมองโลกของตัวเอง

ภายในงาน คุณจะได้พบผลงานภาพถ่ายจากผู้คนหลากหลายอาชีพและหลากหลายชีวิต บางภาพอาจเกิดจากช่วงเวลาที่เรียบง่ายมาก บางภาพอาจเกิดจากสิ่งที่คนอื่นเดินผ่านไปเฉย ๆ บางภาพอาจไม่ได้พยายามเป็นภาพที่ยิ่งใหญ่ แต่ทั้งหมดกำลังบอกสิ่งเดียวกันว่า

ภาพถ่ายไม่จำเป็นต้องเริ่มจากความเป็นมืออาชีพเสมอไป มันอาจเริ่มจากความสนใจ ความรู้สึก และความกล้าที่จะมองโลกในแบบของตัวเอง

งานนี้จึงไม่ได้จัดขึ้นเพื่อให้ดูภาพสวยอย่างเดียว แต่อยากชวนมาสัมผัสว่า “การถ่ายภาพอยู่ใกล้เรามากกว่าที่คิด” และหลังจากเดินออกจากนิทรรศการนี้ คุณอาจรู้สึกอยากหยิบกล้องหรือมือถือขึ้นมาถ่ายภาพมากขึ้น ไม่ใช่เพราะต้องเป็นช่างภาพ แต่เพราะคุณเริ่มเชื่อว่าสายตาของตัวเองก็มีคุณค่าเหมือนกัน

เพราะก่อนจะถ่ายภาพ เราไม่จำเป็นต้องเป็นช่างภาพมาก่อน เราแค่ต้องเริ่มมองเห็นบางอย่างในแบบของเราเอง
Beyond the Job | ช่างภาพในทุกอาชีพ
Before we take photographs, we are all someone first.
ก่อนจะถ่ายภาพ เราต่างเป็นใครบางคนมาก่อน
🗓️ จัดแสดง: 19 กรกฎาคม – 2 สิงหาคม 2569
🏠 สถานที่: Snappix Space | Studio & Gallery
📍 Location: https://maps.app.goo.gl/XE6mBf3saPcDpc2A8
🕗 08:00 - 18:00 น.
🎫 เข้าชมฟรี
ผมอยากชวนให้มางานนี้จริง ๆ ครับ เพราะหลังจากเดินดูงานนี้ คุณอาจกลับไปพร้อมความรู้สึกที่อยากจะถ่ายภาพมากขึ้น

#ช่างภาพในทุกอาชีพ

09/07/2026

ไลฟ์ประกาศรางวัล 𝟱𝟮 𝗪𝗲𝗲𝗸𝘀 𝗣𝗵𝗼𝘁𝗼 𝗖𝗵𝗮𝗹𝗹𝗲𝗻𝗴𝗲 𝟮𝟬𝟮𝟲
เดือนมิถุนายน 2569
เจอกันคืนนี้ทาง Youtube นะครับ

🔴 LIVE ทาง YouTube : Snappix
https://youtube.com/live/Qv5U_30IKSo?feature=share
วันพฤหัสบดี ที่ 9 กรกฏาคม 2569 เวลา 20:00 น. เป็นต้นไป

#ทำเรื่องภาพให้เป็นเรื่องง่าย
#มากกว่าถ่ายภาพได้คือถ่ายภาพเป็น

09/07/2026

เคยไหม? กลับไปถ่ายภาพที่เดิม ยืนมุมเดิม ตั้งใจจะให้ได้ภาพแบบเดิม แต่ภาพที่ได้กลับรู้สึกไม่เหมือนครั้งก่อนเลย

บางคนคิดว่าตัวเองถ่ายพลาด บางคนคิดว่าวันนั้นสถานที่ไม่สวยเหมือนเดิม แต่จริง ๆ แล้วสิ่งที่เปลี่ยนไปอาจไม่ใช่สถานที่หรือฝีมือของเรา แต่อาจเป็น “แสง” ที่เปลี่ยนไปตามเวลา

สถานที่เดิม ไม่ได้ให้ภาพเดิมเสมอไป

ตอนเช้า แสงอาจนุ่ม เงายาว สีอบอุ่น ทำให้ภาพดูสด สงบ และมีมิติ
ตอนกลางวัน แสงจากด้านบนอาจทำให้ภาพดูชัด แข็ง ตรงไปตรงมา
ตอนเย็น แสงเริ่มอุ่น เงาเริ่มยาว ภาพเดียวกันอาจดูอบอุ่น เหงา หรือมีอารมณ์ขึ้นทันที

เพราะแสงไม่ได้มีหน้าที่แค่ทำให้ภาพสว่าง แต่มันเปลี่ยนความรู้สึกของภาพได้

นี่คือเหตุผลที่คำถามว่า “ถ่ายรูปเวลาไหนดี” อาจไม่มีคำตอบเดียวที่ใช้ได้กับทุกภาพ

คำถามที่น่าสนใจกว่าคือ
“ฉากที่เรากำลังถ่าย เหมาะกับแสงแบบไหน”

บางสถานที่สวยตอนเช้า
บางสถานที่ทำงานได้ดีตอนเย็น
บางฉากอาจเหมาะกับแสงกลางวัน เพราะต้องการความชัด แข็ง และตรงไปตรงมา

ถ้าอยากฝึกเรื่องนี้ ลองเลือกสถานที่หนึ่งที่คุณถ่ายบ่อย แล้วกลับไปถ่ายในเวลาที่ต่างกัน เช่น เช้า กลางวัน เย็น จากนั้นเอาภาพมาเทียบกันดู

คุณอาจพบว่า สถานที่เดิมที่เคยคิดว่าไม่มีอะไร พอเจอแสงอีกแบบ มันกลับมีอะไรให้ถ่ายมากกว่าที่คิด

ภาพสวยไม่ได้เริ่มจากการหาสถานที่ใหม่เสมอไป
บางครั้งมันเริ่มจากการกลับไปที่เดิม ในเวลาที่เราเริ่มมองแสงเป็นมากขึ้น

อ่านบทความเต็มในลิงก์ใต้คอมเมนต์

#มากกว่าถ่ายภาพได้คือถ่ายภาพเป็น
#ทำเรื่องภาพให้เป็นเรื่องง่าย